Inatari

И аз го изгледах този сериал, двата сезона, които има в замунда, имного добре си спомням тълкуванието на Обесения, която изтегли Леонардо. Супер сериал.

Здравейте, благодаря на всички, които са отделили от времето си. Ще споделя, когато има развитие по тези комбинации.

Пропуснах да пусна и моето разбиране за тези карти, за това сега ще го напиша. По първата комбинация има известно противоречие с този Император, който бетонира всичко и 2 чаши. Поне в първия момент така ми се струва, но мисля, че ще успея, даже съм доста целенасочена, просто трябва да избера подход, подходящия език и думи. Става дума за научен доклад. Императорът е и доказатество за твърде строгите правила, които са наложени като изисквания за всички участващи доклади във въпросната конференция. Очаква се да бъде на доста високо ниво. По втората комбинация, (3 пентакли, 6 пентакли и 8 жезли) ще бъда много форсирана, т.е. за много картко време ще трябва да свърша доста работа, но ми се струва, че ще успея да се справя с най- тежката част, възможно е да направя много компромиси по пътя на приемането и отхвърянето, но като цяо мисля, че комбинацията е позитивна. И третата комбинация ме затруднява най- много Рицар Чаши, 4 пентакли, Магът. Определено се надявам на чудо, което може и да се окаже в кръга на моите възможности, стига да се откажа от твърде романтичната нагласа и да се концентрирам върху работата. Ще се радвам някой да ме насочи и коментира!

Теглих карти за това, дали ще успея да свърша дадена работа в срок. Срокът ми е 30 юни. Паднаха се 3пентакли, Императорът, 2 чаши. И втората комбинация: Ще успея ли на време да си предам дисертацията: 3пентакли, 6 пентакли, 8жезли. И последният ще ми предложат и работа след това в университета: Рицар Чаши, 4 пентали, Магът Времето за задаване на тези въпроси настъпи, имам 3 месеца, за да си довърша научния труд и развитие по тези карти ще има септември. Не знам доколко тези карти не са проективни, тъйкато не разсъждавам в момента трезво, имам предвид, че в мен има голямо желание всичко това да се случи и е възможно да съм проектирала емоциите си. Ще се радвам на малко помощ от ваша страна. Благодаря предварително!

Надявам се да не си се засегнала, но това е моето откровено мнение. Аз харесвам независимата некомерсиална мода. Има си хора за всичко. Просто не мога да си изкривя душата и да прегърна комерса.

И бакалаврите от миналата година.

Изкушавам се да пусна и един филм за Йожи Ямамото, ще ми простите, хах! https://www.youtube.com/watch?v=_ovpSDZRAlw

Ето и едно концептуално видео, което заснехме миналата година в "Bulgaria mall". Участват 2 различни колекции, все дипломни неща. Няма да пиша концепция, за да не ви натоварвам и с това, гледайте непредубедени и ако искате коментирайтe! Това е новото аудио, с музиката на Davvid Project, имам специалното им разрешение за употреба!Хах

Препратките в този обект са към една работа на Деймиън Хърст "For the love of God". Именно за подобно рефериране говоря. Това е оригинаната творба на Деймиън, който е световно известен, един от най- продаваните художници в света.

Ето една съвременна работа, която тази година участва в изложбата за наградата на База, от номинираните автори - Зара Александрова. За съжаление, концепцията й е на английски, но мисля, че ще се справите спревода. "For the love of housewifе" 2014 Object - Iron covered with red glass stones, 25/12/15 iron, glass stones for gluing Series of different articles covered with different colours of glass stones Reference to Damien Hirst’s work “For the love of God”, 2007 and his explanations of death: “You don’t like it, so you disguise it or you decorate it to make it look like something bearable – to such an extent that it becomes something else.”, which I transform and redirect to routine actions in everyday life. Much of everyday life is automatic in that it is driven by current environmental features as mediated by automatic cognitive processing of those features, and without any mediation by conscious choice. Probably we are spending the most important energy and concentration in our activities of daily living. The things we normally do...such as feeding ourselves, bathing, dressing, grooming, work, homemaking, and leisure takes almost the whole of our life.

Хах, ами какво мога да кажа, Долче и Габана са си Долче и Габана. Поостаряха, винаги са били прекалено буквални и леко наивни. Иначе, красиво си го написала Ивета! Но ако погледнем младите съвременни модни дизайнери, трудно ще открием подобни картини на психиката. Ще открием футуризъм, абстракция, архитектоника, геометрия, 3Д ефекти, 3Д принтиране, математика, минимализъм, архитектурност. И така, всяко изкуство има собствен изразителен език, който включва и набор от концепции, които също преминават през времето като тенденции, въпросът е да си уловим някоя във въздуха и да я разгледаме от близо, ще се изненадаме какво ще открием, защото времената са различни сега. Нищо не съществува в чиста форма, всичко е микс от много стилове и визуализации.

Разбира се, че е важно да има смислен диалог! Даже се радвам, че най- сетне някой реши да пише в тази тема! Изкуството не борави с открития, така както науката, нещата са много, много по- различни в 21 век. А и пак казвам, съвременното изкуство се обосновава с концепции. Може да бъде реплика даже към съвременен артист и пак да е изкуство, надграждане. Вариациите са безброй, но е хубаво, когато човек гледа изкуство, да знае какъв е кода на художествения обект, да познава и новата история на изкуството, тогава става интересно. Това важи и за модата.

Истината е, че има такова движение на мултикултурализъм, тенденции и практики, които преминават от един вид изкуство в друг, духът на времето сега не е този, в който е живеел Леонардо, безспорен гений и енциклопедист. Концептуализирането, пак ще се повторя е на дневен ред. Ако Леонардо е правил машина за летене или фойерверки, то сега се правят непрестанни реплики към световно известни художници и художествени обекти с определена концепция и намигване към големите в изкуството. Или има надграждане на идеи. Ако Хосе Ортега и Гасет беше критик на сегашното време би отбелязал и това. В неговите студия "Бунтът на масите", един от най - прогресивните трудове на своето време той говори за елитарното изкуство с преклонение и отбелязва всички недъзи на масовото общество, на масовия човек. Като прави това по много рационален и анализаторски начин, труд, който звучи съвременно и днес по отношение на изкуството. Дали човек си фантазира и за това прави изкуство е спорен въпрос. Лично аз няма как да се съглася с тази теза. Изкуството, такова, каквото е днес борави с проблеми на социума, на сексуалността, на контекста, на постмодерността(това в никакъв случай не постепохално понятие, а явление на смесването на определени стилове, доколкото могат да се открият в чист вид).

Всеки има различни представи за нещата. Факт е, че младите хора се опитват да разчупят посткомунистическата действителност. Да излязат от клишето и да се съхранят. Разбира се има и меркантилност и нагаждачество, но къде ли ги няма. Важното е, че започнахме да пътуваме, да гледаме, да каним и чуждестранни художници тук в България. Факт е, че старото поколение трудно отстъпва позициите си, а именно младите хора създават нова следа, нов отпечатък в културата. Факт е, че се протежират ученици на тези и тези професори или любимци на критици. Но и това ще си отиде. Изкуството никога не е било по-освободено в България от хватката на соц-а и изолираността. Малко бавен процес, но културата е като архитектурата.Строи се бавно, на много пластове, процес, който протича на много културни нива, но за сметка на това остава за дълго време в историята на човечеството. Светът на идеите се обитава от онези, които искрено желаят в сърцето си да се изразяват чрез него.

Пиша тук, въпреки че измина много време и темата може да не е толкова "гореща". Попитайте двама художници от различни поколения и те ще ви кажат тотално различни неща за "визията им, какво трябва да бъде изкуството". Попитайте и двама човека от улицата и те също ще ви кажат различни неща. Но, знаете ли, именно в това е красотата на изкуството. Безкрайното многообразие, което предлага и стилово и като изразни средства и като теми за изследване.

Ще препоръчам една нова книга на една страхотна плакатистка Капка Кънева.Книгата се нарича "Играта като книга". Невероятен илюстратор на детски книги, иновативен и изключителен автор. Доктор на изкуствознанието и младши преподавател в Софийски Университет. Намерете я и потънете в изкуството на правене на корици на книги! Едно интервю с нея, за работата й като художник, илюстратор... http://www.ciela.com/ciela_books/featured/kapka-kaneva.html/

Яра Бубнова - изкуствовед на съвременно изкуство, куратор и критик.

Мариела Гемишева

Ох, аз наистина трудно издържам на напъните на някои хора да разбират изкуството, жените, жените на изкуството и т.н. Ето ви една съвременна авторка казва се Светозара Александрова.

Миналата седмица ми се отдаде шанс да помогна на някой по начин близък, до това, което направи той преди години за мен. Просто дадох книга и увереност, че дадения човек може да се справи, вдъхнах му кураж и подчертах всичко вътре в книгата, което му е нужно, за да вземе даден изпит и да приключи с индивидуалния си план. Направих го със загриженост за него и с пълна увереност, че ще се справи блестящо. И така и стана приятелката ми си взе изпита с отличен и даже дадох възможност и на друга докторантка да си копира книгата и да се подготви, въпрос на избор е тя дали ще се справи. И още нещо преди години, вече не знам колко, един човек от Варна ме откри като дизайнер, помогна ми, получих покани за участия и може би той стана причина за това да стигна до идеята, че искам да се занимавам с мода, да стана магистър, а после и докторант. Преди 3 месеца правих ревю в едно пространство в София. Когато въпросният човек видя снимките от ревюто ми се обади по телефона и ме попита дали и той може да направи там събитие, с удоволствие му дадох координатите на собственичката на това пространство. Така, че в моя живот се получава така, че съдбата ми дава шанс да се отблагодаря на сторената добрина и в двата случая напълно безкористно. Това са само примери от последните няколко месеца. Винаги съм вярвала, че истинската добрина, носи огромни ресурси след себе си. И като енергия и като материализация. Получавала съм помощ от много хора в живота си, радвам се, че имам възможност да се отблагодаря поне на част от тях. Помощта за този, който я дава безкористно е също енергия, независимо дали човекът, който я получава се отплаща или не. Вселената намира начини да отваря врати, за този, който помага.

Здравейте, сънувах майка ми и баща ми тази нощ. Пътувахме пеша, движихме се по границата на някаква непозната страна, цялата от камък и скали. Имаше стена и трябваше да си проправим път. Имаше някакви артефакти, нещо като каменни храмове навсякъде, имаше и упътващи знаци, които се опитвахме да разберем. По принцип имам и брат, но той не присъстваше в съня ми. Бяхме само тримата, облечени в някакви отшелнически дрехи. Имахме инструменти за разбиване на скали в себе си. И бях с усещането, че много дълго време сме пътували, докато стигнем до тази каменна страна. Няколко пъти се събуждах и се опитвах да продължа съня си, тъй като беше много образен, но не се получи. Ще се радвам някой да анализира моя сън. Мерси!

Ето и малко снимки от предварителните фотосесии на някои от участниците:

Здравейте, Тъй като този аспект на модата като спектакъл и пърформанс заслужава да бъде в отделна тема, предлагам тук да се публикуват видеа и снимки от модни представяния, които са ви впечатлили. В НХА се изучава като отделен предмет "Модата като спектакъл", изцяло теоритична дисциплина, която води проф. д-р Л. Стойков. А днес на 17.06.2014, ще се представят в моден пърфроманс дипломните колекции на всички бакалаври в специалност Мода, НХА под заглавието "Етична мода". Събитието ще се състои в галерията на НХА, галерия "Академия". Ще пусна малко повече информация за участниците и техните преподаватели: ЕТИЧНА МОДА Проектът е базиран върху изкуството на апроприацията, която умело си играе с архитектурни линии, смесва култури и етники, стари забравени техники за манипулации на материала, иновативни технологии. Приема , семплира, актуализира, рециклира - изображения, обекти, звуци, дигитални технологии, светлинни ефекти, танцови и движенчески техники. Свободно смесва жанрове, образи, културни кодове, които допринасят за сугестивното внушение и въздействието на модата като спектакъл. Дизайнери: Ванеса Йосифова - Аrmor Дафна Стоилкова - Crystal Sense Елена Златева - A Fairy Tale Елица Пейкова - The Butterfly Effect Изабела Церовска - Cotton & Grace Ирина Миланова - In Touch with Nature Йелена Янкович - Ghosts of Your Long Forgotten Trends Мая Матева - ECOnceptual Надежда Панова - East Request Пола Попова - Layers Христина Иванова - Bleached Choices Яна Петрова - Aquarelax Ръководител проект : доц. Анна Аврамова Завеждащ катедра: проф. Майа Богданова Преподавателски екип: проф. Греди Асса проф. д-р Любомир Стойков доц. д-р Мариела Гемишева доц. д-р Яна Костадинова ст.преп. Катерина Цанева дигитални изкуства: Мария Момчилова саунд арт: Ангел Симитчиев Арлет H&M

Преди известно време реших, че ще премина към гледането с обърнати карти и ги размесих и обърках, прави и обърнати. Не бях отваряла Таро колодата си много отдавна и бях забравила, че съм обърнала някои от картите. Но ето каква интересна комбинация ми се падна : Звездата, обърнат Крал Жезли и Магът. Въпросът е от емоционално естество. Мисля, че тази комбинация разкрива моят бекграунд от миналото. Период на възстановяване, неосъществен брак, заради неподходящ човек и Магът, който приемам за възстановителни вътрешни сили, някакво тържество на новото време или настъпването на нов период, в който отново ще съм готова за отношения. Тъйкато имам лош опит с тази карта "Магът", съм много подозрителна и реших да споделя, защото втората версия, която ми минава през ум е някаква измама, лъжа, неподходящ човек, афера с женен мъж и какво ли още не. Ще се радвам да чуя мнението на други хора, които имат повече практика и биха направили по- добър анализ.Благодаря!